«Севрский фарфор»

художественные изделия фарфорового завода в Севре (близ Парижа). Фарфоровая мануфактура была переведена туда в 1756 из замка в Венсенне. В середине 18 в. в С. ф. господствуют принципы Рококо, а с 1770-х и до 1830-х гг. развиваются тенденции Классицизма. Посуда и различные предметы, создававшиеся в Севре, украшались изысканной, дробной орнаментикой, обычно сочетавшейся с цветными фонами. Для изготовления отдельных фигур и групп (отличающихся плавностью линий и грациозностью композиций) чаще всего служил Бисквит; модели для них создавали Л. С. Буазо, Ж. Ле Риш, Э. М. Фальконе, возглавлявшие в различные периоды скульптурную мастерскую Севра (нередко для С. ф. использовались также рисунки Ф. Буше). Если первоначально изделия Севрской мануфактуры (за исключением фигур и групп) создавались из т. н. мягкого Фарфора, то с начала 1870-х гг. производился и твёрдый фарфор, а с 1800 выпуск мягкого был прекращен. В 20 в. севрский завод, в создании изделий которого участвуют видные художники (Ж. Люрса и др.), сохранил значение наиболее известного центра производства художественного фарфора во Франции.

Лит.: Бирюкова Н. Ю., Французская фарфоровая пластика XVIII века, Л., 1962; Tilmans Е., Porcelaines de France, [P., 1953].

Севрский фарфор. «Мальчик со снопом (Лето)». 1746—50. Эрмитаж. Ленинград.

Севрский фарфор. Л. Фурнье. «Нимфа источника». 1749. Лувр. Париж.

Севрский фарфор. Граван и Депьере. «Букет Марии Жозефы Саксонской». 1749. Музей «Зелёный свод». Дрезден.

Севрский фарфор. Жардиньерка. 1761. Музей Виктории и Альберта. Лондон.

Севрский фарфор. Э. М. Фальконе. «Купальщица». 1758. Эрмитаж. Ленинград.

Севрский фарфор. «Любовь в плену у Юности». 1799. Эрмитаж. Ленинград.

Севрский фарфор. Ваза. 1780. Музей Виктории и Альберта. Лондон.

Севрский фарфор. Л. С. Буазо. Светильник «Философ». 1780. Эрмитаж. Ленинград.

Севрский фарфор. Ф. Г. Холмс. Блюдо и кувшинчик. 1913.

Севрский фарфор. Э. М. Фальконе. «Охота». 1758. Эрмитаж. Ленинград.

СЕВРСКИЙ ФАРФОР - художественные изделия фарфорового завода в Севре, близ Парижа (основан в 1756). Посуда с яркой, сочной росписью, скульптура (обычно бисквит) из мягкого (с 1780-х гг. из твердого) фарфора в стиле рококо, с 1770-х гг. в стиле классицизма (по моделям Э. М. Фальконе и др.). В 20 в. г. Севр остается центром производства французского фарфора.

Sevres

се́врский фарфо́р

художественные изделия фарфорового завода в Севре, близ Парижа (основан в 1756). Посуда с яркой, сочной росписью, скульптура (обычно бисквит) из мягкого (с 1780-х гг. из твёрдого) фарфора в стиле рококо, с 1770-х гг. в стиле классицизма (по моделям Э. М. Фальконе и др.). В XX в. Севр остаётся центром производства французского фарфора.

* * *

СЕ́ВРСКИЙ ФАРФО́Р, художественные изделия фарфорового завода в Севре, близ Парижа. Первоначально фарфоровая мануфактура была основана в 1738 в замке в Венсене и выпускала главным образом изделия из мягкого фарфора. Венсенский фарфор начального периода отличался мастерством отливки разнообразных цветов, покрытых позолотой. С 1745 мануфактуре принадлежало монопольное право в производстве фарфора, туда стремились лучшие художники, дизайнеры-модельеры, ювелиры. Широко известны украшенные позолотой сосуды ювелира К. Дюплесси.

Покровителем Венсенской мануфактуры, а затем и Севрской был Людовик XV. Мадам де Помпадур(см. ПОМПАДУР Жанна) проявляла живейший интерес к делам фабрики, которая стала называться Королевской фарфоровой мануфактурой. С 1756 мануфактура была переведена в Севр. После смерти фаворитки короля в 1764 ее место заняла мадам Дюбарри(см. ДЮБАРРИ Мари Жанна), которая также стала влиятельной патронессой севрского фарфора.

В середине 1750-х годов был освоен выпуск статуэток в стиле рококо(см. РОКОКО) из неглазурованного фарфора — бисквита(см. БИСКВИТ). Фигурки и группы из бисквита, многие из которых создавались по моделям Фальконе(см. ФАЛЬКОНЕ Этьен Морис), Буазо и др. скульпторов, отличались совершенством линий и необыкновенной пластичностью материала. Огромного прогресса севрские мастера достигли в получении химическим путем специальных фоновых красителей нежных тонов: небесно-голубого, желтого, зеленого, бирюзового.

Классический розовый фарфор получил название «роз Помпадур». Не заполненные красителем пространства изделий расписывались цветами, птицами с яркими оперением, щедро покрывались позолотой.

С 1760-х годов Королевская фарфоровая мануфактура становится бесспорным лидером в производстве роскошного фарфора, превосходя лучшие мейсенские(см. МЕЙСЕНСКИЙ ФАРФОР) образцы. Проводятся ежегодные выставки.

К работе в Севре был привлечен талантливый художник и скульптор Франсуа Буше(см. БУШЕ Франсуа (живописец)), который создавал детские фигурки из бисквита.

Севрские гончары, начав с 1768 выпускать твердый фарфор, разработали новые фоновые цвета: синий, черепаховый, коричневый, черный. Стилевые предпочтения стали отдаваться классицизму(см. КЛАССИЦИЗМ).

После Великой французской революции(см. ВЕЛИКАЯ ФРАНЦУЗСКАЯ РЕВОЛЮЦИЯ) Севрский завод перешел в государственную собственность, производство начало хиреть, но с приходом А. Броньяра(см. БРОНЬЯР), который стал с 1800 директором фабрики, оживилось. Он разработал оригинальные красители, имитирующие роспись масляными красками. В правление Наполеона создавались специально для императора огромные вазы, столовые сервизы с изображением сцен его военных побед в стиле ампир(см. АМПИР). Позднее были выпущены серии тарелок с индустриальными изображениями, включая цеха самой севрской фабрики, эти работы считаются шедеврами керамической росписи.

В 20 веке в создании изделий Севрского завода участвуют многие видные французские художники, в том числе Ж. Люрса(см. ЛЮРСА Жан).