Словарь Брокгауза и Ефрона

    1) "Театр, что на Царицыном лугу", также "деревянный", в СПб., содержался антрепренером Книппером и и артистом Дмитревским, в 1783 r. куплен в казну. В архивах не сохранилось никаких сведений о его наружном виде. Давались здесь спектакли русские, французские и немецкие. В этом театре впервые открыт был в России абонемент на ложи и кресла, по жребию. Просуществовал до 1796 г. 2) М. театр в Москве сначала арендовался дирекцией Имп. театров, затем приобретен ею в собственность. Открытие -14 окт. 1824 г. Есть сведения, что строителем был архитектор К. А. Тон. 4 яруса; вмещает 1000 зрителей. 3) М. театр в СПб. открыт 7 ноября 1879 г. Строитель — архитектор Фонтано. Сначала арендовался дирекцией Имп. театров для драматических спектаклей, затем в нем на много лет приютилась французская, позже — русская оперетта. В сезон 1895-96 гг. театр был арендован дирекцией Литературно-артистического кружка.

  1. Источник: Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона



  2. Большая Советская энциклопедия

    государственный ордена Ленина академический, старейший русский драматический театр в Москве. Официально под этим названием открыт 14 (26) октября 1824, но формирование постоянной драматической труппы в Москве началось ещё с 50-х годов 18 века. В 1757 при Московском университете был создан театр (с 1759 — публичный), получивший название Университетского; в нём играли студенты и воспитанники университетской гимназии. В 1760 он стал называться московским Российским театром. В 1780 на его основе был организован Петровский театр, работавший в здании, построенном антрепренёром М. Медоксом на месте современного Большого театра (на бывшей Петровской площади; назывался также Театром Медокса). В 1806 труппа театра вошла в систему казённых, так называемых императорских, театров. Искусство М. т. оказало большое воздействие на развитие русской культуры, способствовало утверждению реализма и революционного романтизма на русской сцене. Деятельность театра была связана со становлением передовой общественной мысли, ростом освободительного движения. Своими спектаклями он укреплял чувство протеста против гнёта самодержавия, крепостничества и реакции, выступал в защиту человеческого достоинства, утверждал истинный патриотизм (постановки комедий Д. И. Фонвизина, И. А. Крылова, В. В. Капниста, трагедий В. А. Озерова). В актёрском искусстве М. т. всегда сочетались две основные линии — глубокий жизненный реализм, основоположником которого был М. С. Щепкин, и страстный революционный романтизм, крупнейшим представителем которого стал П. С. Мочалов. Щепкин утвердил на подмостках М. т. комедии А. С. Грибоедова и Н. В. Гоголя. Премьеры «Горе от ума» Грибоедова (1831) и «Ревизора» Гоголя (1836) стали важнейшими событиями ранней истории М. т. Творчество Мочалова связало русскую сцену с драматургией У. Шекспира и Ф. Шиллера. В. Г. Белинский посвятил искусству М. т. ряд статей, поддерживая передовые устремления его актёров, гуманизм и правдивость их творчества, резко возражал против консервативно-охранительных тенденций в репертуаре. С 1853 основным драматургом М. т. становится А. Н. Островский — здесь было поставлено 47 его драм и комедий. На драматургии Островского сложился замечательный актёрский талант П. М. Садовского и актёрской семьи Садовских. В середине 19 века на сцене М. т. выступали крупнейшие актёры И. В. Самарин, В. И. Живокини, С. В. Шумский, ставились пьесы И. С. Тургенева, А. В. Сухово-Кобылина, драмы А. С. Пушкина. Деятельность М. т. привлекала сочувственное внимание Н. Г. Чернышевского, Н. А. Добролюбова, чьи статьи способствовали усилению демократической и реалистической направленности в его деятельности. В М. т. сложилось искусство ансамблевой актёрской игры; уроки великого реалиста Щепкина обрели значение традиций, которыми дорожит и которые развивает труппа М. т. С начала 70-х годов 19 века на сцене М. т. стремительно расцвёл пламенный талант М. Н. Ермоловой, создавшей образы народных героинь (Иоанна в «Орлеанской деве» Шиллера, Лауренсия в «Овечьем источнике» Лопе де Вега и другие). Реализм школы Щепкина и романтическая героика, свойственная актёрским образам Мочалова и Ермоловой, находили живой отклик у демократически настроенной аудитории М. т. — в 19 веке театр этот называли «вторым Московским университетом», подчёркивая тем самым важную воспитательную роль его искусства. К концу 19 века значение деятельности М. т. ослабевает. Возросшее давление реакции привело к тому, что на его сцене доминирующее положение стали занимать ремесленные пьесы и развлекательные фарсы. Однако виднейшие актёры — Ермолова, Г. Н. Федотова, А. П. Ленский, А. И. Южин, М. П. и О. О. Садовские раскрывали свои дарования главным образом в постановках русской и зарубежной классики. Попытки обновления искусства М. т., предпринимавшиеся в конце 19 — начале 20 веков прежде всего А. П. Ленским, встречали упорное сопротивление царской администрации и оказались малоэффективными.

    С первых лет Советской власти искусство М. т. сблизилось с революционной современностью. В 1919 ему присвоено звание академического. Такие спектакли, как «Посадник» А. К. Толстого (1918), «Старик» Горького (1919), «Оливер Кромвель» Луначарского (1921), и многочисленные постановки классической драматургии свидетельствовали о жизнеспособности коллектива, о новом подъёме искусства его лучших актёров — Н. К. Яковлева, Е. К. Лешковской, О. А. Правдина, В. О. Массалитиновой, В. Н. Рыжовой, Е. Д. Турчаниновой, А. А. Яблочкиной, М. Ф. Ленина, А. А. Остужева, С. Л. Кузнецова, П. М. Садовского, М. М. Климова и многих других. С успехом продолжали выступать корифеи театра М. Н. Ермолова и А. Н. Южин. Спектакль «Любовь Яровая» Тренева (1926, в главной роли В. Н. Пашенная) показал, что революция отозвалась в искусстве М. т. приливом творческих сил и художественным новаторством. Дальнейшие постановки советских пьес («Огненный мост» Ромашова, 1929; «Скутаревский» Леонова, 1934; «Слава» Гусева, 1936; «Богдан Хмельницкий», 1939, «В степях Украины», 1941, Корнейчука) и классических произведений («Растеряева улица» по Успенскому, 1929; «Враги», 1933, «Варвары», 1941, Горького; «Отелло» Шекспира, 1935, «Уриэль Акоста» Гуцкова, 1940, с А. А. Остужевым в ролях Отелло и Акосты; «Горе от ума» Грибоедова, 1938), а также пьес А. Н. Островского («Бешеные деньги», 1933, «На всякого мудреца довольно простоты», 1935, «Лес», 1937, «Волки и овцы», «Правда хорошо, а счастье лучше», оба в 1941) означали принципиально новый этап развития искусства М. т., обогащенного методом социалистического реализма. В 1937 в спектакле «На берегу Невы» Тренева на сцене М. т. впервые был создан образ В. И. Ленина. В годы Великой Отечественной войны 1941—45 в М. т. поставлен ряд вдохновенных патриотических спектаклей («Фронт» Корнейчука, 1942; «Нашествие» Леонова, 1943), бригады актёров театра и его фронтовой филиал выступали в частях действующей армии. В 30—50-е годы интенсивно работали режиссёры К. П. Хохлов, И. Я. Судаков, К. А. Зубов, Л. А. Волков, А. Д. Дикий, среди актёров выделялись П. М. Садовский, Н. Н. Рыбников, М. М. Климов, И. В. Ильинский, М. М. Блюменталь-Тамарина, В. Н. Пашенная, М. И. Царёв, Е. М. Шатрова, Д. В. Зеркалова, Н. А. Светловидов, Е. Н. Гоголева, Н. А. Анненков, М. И. Жаров. Сохраняя славу «дома Островского», М. т. систематически ставит его драмы и комедии, одновременно расширяя классический репертуар, воплощая произведения Н. В. Гоголя, А. С. Грибоедова, М. Ю. Лермонтова, А. В. Сухово-Кобылина, Л. Н. Толстого, У. Шекспира, В. Гюго, инсценировки произведений Ф. М. Достоевского, У. Т. Теккерея, Г. Флобера. В репертуар широко включаются пьесы советских драматургов: А. Е. Корнейчука, К. М. Симонова, В. С. Розова, С. И. Алешина, А. В. Софронова и многих других. В 50—60-е годы созданы спектакли: «Власть тьмы» Л. Н. Толстого (1956) с И. В. Ильинским в роли Акима, режиссер Б. И. Равенских; «Вечный источник» Д. Зорина (1957), «Иванов» Чехова (1960), «Дачники» Горького (1964), «Правда хорошо, а счастье лучше» Островского (1970) — режиссер Б. А. Бабочкин; «Маскарад» Лермонтова (1962) и «Оптимистическая трагедия»Вишневского (1967) — режиссер Л. В. Варпаховский; в начале 70-х годов: «Перед заходом солнца» Гауптмана (режиссер Л. Е. Хейфиц), «Птицы нашей молодости» Друцэ (режиссеры Унгуряну и Равенских) — оба в 1972; «Пучина» Островского (режиссер П. П. Васильев), «Царь Федор Иоаннович» А. К. Толстого (режиссер Равенских) — оба в 1973. Художественными руководителями и главными режиссёрами М. т. были: А. И. Южин (1923—27), И. Я. Судаков (1937—43), П. М. Садовский (1944—47), К. А. Зубов (1947—56), М. И. Царёв (1957—62), Е. Р. Симонов (1963—70).

    В труппе театра (1973): народные артисты СССР Н. А. Анненков, Б. А. Бабочкин, Е. Н. Гоголева, М. И. Жаров, И. В. Ильинский, И. А. Любезнов, Н. А. Рыжов, В. И. Хохряков, Е. А. Шатрова, М. И. Царёв; народные артисты РСФСР Н. А. Белёвцева, Э. А. Быстрицкая, Е. П. Велихов, В. Д. Доронин, Т. А. Еремеева, Д. В. Зеркалова, В. В. Кенигсон, В. И. Коршунов, К. А. Ликсо, С. Е. Маркушев, Р. Д. Нифонтова, Н. В. Подгорный, Д. Н. Павлов, К. Ф. Роек, Е. В. Самойлов, Е. М. Солодова, Б. В. Телегин, С. Н. Фадеева, заслуженные артисты РСФСР Н. Л. Афанасьев, Б. Ф. Горбатов, Ю. И. Каюров, Н. И. Корниенко, Г. И. Куликов, Л. В. Юдина и другие. Главный режиссёр (с 1970) — народный артист СССР Б. И. Равенских. Директор (в 1950—63 и с 1970) — М. И. Царёв. В 1937 М. т. награжден орденом Ленина. При театре работает театральная школа, ведущая начало от организованного в 1809 Московского театрального училища (с 1938 — Театральное училище имени М. С. Щепкина). М. т. гастролировал за рубежом (Румыния, Польша, Болгария, Чехословакия), спектакли «Власть тьмы» и «Коллеги» по Аксенову показывались в Париже на фестивале драматического искусства в 1962.

    Здание М. т., построенное в 1820—1824 по проекту архитектора О. И. Бове архитектором А. Элькинским как частный дом купца Варгина, перестраивалось под театр в 1838—40 архитектором К. А. Тоном и было реконструировано в 1947 по проекту архитектора А. П. Великанова. В 1929 перед зданием театра установлен памятник А. Н. Островскому (бронза, гранит, скульптор Н. А. Андреев, архитектор И. П. Машков).

    Лит.: Белинский о драме и театре, М. — Л., 1948; Сто лет Малому театру. 1824—1924, М., [1924]; Луначарский А. В., О театре и драматургии, т. 1, М., 1958; 3ограф Н. Г., Малый театр второй половины XIX в., М., 1960.

    К. Л. Рудницкий.

    Сцена из спектакля «Власть тьмы» Л. Н. Толстого. 1956.

    Зрительный зал Малого театра.

    Здание Малого театра.

    Сцена из спектакля «Перед заходом солнца». Г. Гауптмана. 1972.

    Сцена из спектакля «Оптимистическая трагедия». В. В. Вишневского. 1967.

    Сцена из спектакля «Дачники» М. Горького. 1964.

    Сцена из спектакля «Горе от ума» А. С. Грибоедова. 1938.

    Сцена из спектакля «Нашествие» Л. М. Леонова. 1943.

    Сцена из спектакля «Отелло» У. Шекспира. 1935.

    Сцена из спектакля «Любовь Яровая» К. А. Тренёва. 1926.

    Сцена из спектакля «Без вины виноватые» А. Н. Островского (Кручинина — М. Н. Ермолова, Незнамов — А. А. Остужев). 1908.

    Сцена из спектакля «Доходное место». А. Н. Островского (Жадов — С. В. Шумский, Юсов — П. М. Садовский, Белогубов — А. А. Рассказов). 1863.

    А. П. Ленский в роли Фамусова («Горе от ума» А. С. Грибоедова).

    П. С. Мочалов в роли Фингала («Фингал» В. А. Озерова).

    М. С. Щепкин. Портрет работы художника Н. В. Неврева. 1862.

  3. Источник: Большая советская энциклопедия. — М.: Советская энциклопедия. 1969—1978.



  4. Современная энциклопедия

    МАЛЫЙ ТЕАТР, старейший русский драматический театр в Москве. Формирование труппы с 50-х гг. 18 в. С 1824 называется Малый театр (стал работать в новом здании). С 1919 академический. В Малом театре сложилась школа реалистического актерского искусства, связанная с постановкой пьес А.С. Грибоедова, Н.В. Гоголя и А.Н. Островского, а также произведения западноевропейской классики (пьесы У. Шекспира, Ф. Шиллера, Лопе де Веги). Основоположники этой школы утвердили глубокий жизненный реализм (Садовские, М.С. Щепкин), романтизм (П.С. Мочалов, М.Н. Ермолова). Среди крупнейших актеров 2-й половины 19 - начала 20 вв.: С.В. Васильев, Г.Н. Федотова, А.П. Ленский, А.И. Южин. После Октябрьской революции театр поставил пьесы современных драматургов (К.А. Тренев, Б.С. Ромашов, М. Горький); сохранял верность традициям, утверждал приоритет актера. Актеры: П.М. Садовский, С.Л. Кузнецов, А.А. Яблочкина, А.А. Остужев, М.М. Климов, К.А. Зубов, В.Н. Пашенная, В.Н. Рыжова, Е.Д. Турчанинова, Е.Н. Гоголева, В.О. Массалитинова, Е.М. Шатрова, Д.В. Зеркалова, Б.А. Бабочкин, М.И. Жаров, М.И. Царев, И.В. Ильинский, Н.И. Рыжов, Н.А. Анненков, Э.А. Быстрицкая, В.И. Коршунов, Р.Д. Нифонтова и др. Художественный руководитель - Ю.М. Соломин (с 1988). Спектакли: "Царь Федор Иоаннович" А.К. Толстого (1973), "Лес" Островского (1974), "Заговор Фиеско в Генуе" Ф. Шиллера (1977), "Холопы" П.П. Гнедича (1987). При театре работает Театральное училище имени Щепкина.

  5. Источник: Современная энциклопедия. 2000.



  6. Энциклопедический словарь

    МАЛЫЙ ТЕАТР

    МА́ЛЫЙ ТЕА́ТР (Государственный академический Малый театр), старейший московский драматический театр.

    Формирование труппы театра началось в 1750-х гг, но его открытие состоялось 14 октября 1824, тогда же стал называться Малым театром. В 1824 начал работать в новом здании, которое было перестроено архитектором О. И. Бове.(см. БОВЕ Осип Иванович) В 1831 в Малом театре была впервые поставлена целиком комедия А. С. Грибоедова(см. ГРИБОЕДОВ Александр Сергеевич) «Горе от ума», в которой блистали М. С. Щепкин(см. ЩЕПКИН Михаил Семенович) (в роли Фамусова) и П. С. Мочалов(см. МОЧАЛОВ Павел Степанович) (в роли Чацкого). Важным этапом в деятельности театра стали постановки произведений Н. В. Гоголя(см. ГОГОЛЬ Николай Васильевич) («Ревизор», 1836, «Женитьба», «Игроки», 1843). С 1850-х гг. судьба театра была тесным образом связана с творчеством великого русского драматурга А. Н. Островского(см. ОСТРОВСКИЙ Александр Николаевич). Он написал 48 пьес, и все они были поставлены в Малом театре (многие впервые). Драматург создавал свои пьесы специально для Малого театра, принимал активное участие в репетициях. Еще при жизни драматурга театр стали называть «Домом Островского», памятник ему был установлен перед зданием театра в 1929. Пьесы Островского не сходят со сцены театра, они составляют основу его репертуара (в репертуаре 2005: «Волки и овцы», «На всякого мудреца довольно простоты», «Не было ни гроша да вдруг алтын», «Бешеные деньги», «Пучина» «Трудовой хлеб», «Свои люди — сочтемся», «День на день не приходится», «Лес», «Правда хорошо, а счастье лучше»). Но в Малом ставились пьесы не только из русской жизни, на рубеже 19—20 вв. с успехом осваивалась западноевропейская классика, ставились пьесы Шекспира, Шиллера(см. ШИЛЛЕР Фридрих) (в «Орлеанской деве» с блеском выступала юная М. Н. Ермолова(см. ЕРМОЛОВА Мария Николаевна)), Лопе де Веги(см. ВЕГА Лопе де) и др. В конце 19 —начале 20 в. художественный уровень спектаклей театра снизился. Не слишком удачные попытки обновления были связаны с именами А. П. Ленского(см. ЛЕНСКИЙ Александр Павлович) и А. И. Южина(см. ЮЖИН Александр Иванович).

    С 1919 театру было присвоено звание академический. Тетар обратился к новой драматургии, в 1926 была поставлена пьеса К. А. Тренева(см. ТРЕНЕВ Константин Андреевич) «Любовь Яровая». В годы Великой Отечественной войны при театре работал фронтовой филиал, артистические бригады выезжали на фронт. На сцене театра были поставлены пьесы современных драматургов: А. Е. Корнейчука(см. КОРНЕЙЧУК Александр Евдокимович) «Фронт» (1942), Л. М. Леонова(см. ЛЕОНОВ Леонид Максимович) «Нашествие» (1943). В послевоенный период продолжилось наращивание репертуара, пришли талантливые режиссеры И. Я. Судаков(см. СУДАКОВ Илья Яковлевич), А. Д. Дикий(см. ДИКИЙ Алексей Денисович) и др. В 1960—1970-е гг. основу репертуара составляли пьесы современных авторов (А. Н. Арбузова(см. АРБУЗОВ Алексей Николаевич), С. И. Алешина(см. АЛЕШИН Самуил Иосифович), К. М. Симонова(см. СИМОНОВ Константин Михайлович)), но театр сохранил верность и классике (в 1960 театр впервые обратился к драматургии А. П. Чехова, «Иванов»). В эти годы проявили себя режиссеры Б. А. Бабочкин(см. БАБОЧКИН Борис Андреевич), Л. В. Варпаховский, И. В. Ильинский(см. ИЛЬИНСКИЙ Игорь Владимирович), Б. И. Равенских(см. РАВЕНСКИХ Борис Иванович), Л. Е. Хейфец(см. ХЕЙФЕЦ Леонид Ефимович), Б. А. Львов-Анохин(см. ЛЬВОВ-АНОХИН Борис Александрович).

    В 1990- 2000-е гг. наиболее значимыми постановками стали «Царь Иоанн Грозный» А. К. Толстого(см. ТОЛСТОЙ Алексей Константинович) (1995), «Свадьба Кречинского» А. В. Сухово-Кобылина(см. СУХОВО-КОБЫЛИН Александр Васильевич) (1997), «Коварство и любовь» Ф. Шиллера (1998), «Горе от ума » А. С. Грибоедова (200), «Правда хорошо, а счастье лучше» А. Н. Островского (2002).

    Малый театр всегда славился своей актерской школой. Ее основоположники утвердили глубокий жизненный реализм (Садовские(см. САДОВСКИЙ Пров Михайлович (1818—72)), М. С. Щепкин(см. ЩЕПКИН Михаил Семенович)), романтизм (П. С. Мочалов(см. МОЧАЛОВ Павел Степанович), М. Н. Ермолова(см. ЕРМОЛОВА Мария Николаевна)). За годы существования театра сложились актерские династии (первая из них династия Садовских). Среди крупнейших актеров второй половины 19 — начала 20 вв.: С. В. Васильев, Г. Н. Федотова(см. ФЕДОТОВА Гликерия Николаевна), А. П. Ленский(см. ЛЕНСКИЙ Александр Павлович), А. И. Южин(см. ЮЖИН Александр Иванович).

    Актеры и режиссеры: П. М. Садовский(см. САДОВСКИЙ Пров Михайлович (1874—1947)), С. Л. Кузнецов, А. А. Яблочкина(см. ЯБЛОЧКИНА Александра Александровна), А. А. Остужев(см. ОСТУЖЕВ Александр Алексеевич), М. М. Климов, К. А. Зубов(см. ЗУБОВ Константин Александрович), В. Н. Пашенная(см. ПАШЕННАЯ Вера Николаевна), В. Н. Рыжова,(см. РЫЖОВА Варвара Николаевна) Е. Д. Турчанинова(см. ТУРЧАНИНОВА Евдокия Дмитриевна), В. О. Массалитинова(см. МАССАЛИТИНОВА Варвара Осиповна), Е. М. Шатрова(см. ШАТРОВА Елена Митрофановна), Б. А. Бабочкин(см. БАБОЧКИН Борис Андреевич), Б. И. Равенских, М. И. Жаров(см. ЖАРОВ Михаил Иванович), М. И. Царев(см. ЦАРЕВ Михаил Иванович), И. В. Ильинский(см. ИЛЬИНСКИЙ Игорь Владимирович), В. И. Хохряков(см. ХОХРЯКОВ Виктор Иванович), Н. И. Рыжов(см. РЫЖОВ Николай Иванович), Н. А. Анненков(см. АННЕНКОВ Николай Александрович), Е. Н. Гоголева(см. ГОГОЛЕВА Елена Николаевна), Е. В. Самойлов(см. САМОЙЛОВ Евгений Валерьянович), Э. А. Быстрицкая(см. БЫСТРИЦКАЯ Элина Авраамовна), Е. Я. Весник(см. ВЕСНИК Евгений Яковлевич), В. В. Кенигсон(см. КЕНИГСОН Владимир Владимирович), В. И. Коршунов(см. КОРШУНОВ Виктор Иванович), В. М. Соломин(см. СОЛОМИН Виталий Мефодьевич), Е. К. Глушенко(см. ГЛУШЕНКО Евгения Константиновна), В. П. Павлов(см. ПАВЛОВ Виктор Павлович), В. И. Бочкарев, С. В. Женовач(см. ЖЕНОВАЧ Сергей Васильевич). Художественный руководитель Ю. М. Соломин(см. СОЛОМИН Юрий Мефодьевич) (с 1988).

  7. Источник: Энциклопедический словарь



  8. Москва (энциклопедия)

  9. Источник: