«Лоррен Клод»

см. Желле.

Лоррен (Lorrain; собственно Желле, Gellée) Клод (1600, Шамань, близ Миркура, Лотарингия, ‒ 23.11.1682, Рим), французский живописец. Учился у А. Тасси в Риме [с 1613(?)], где обосновался окончательно в 1627; испытал влияние П. Бриля, А. Эльсхеймера, Аннибале Карраччи. Л. создал свой вариант классицистического «идеального» пейзажа, где единство пространства достигается за счёт тончайшей разработки свето-воздушной среды; он особенно любит эффекты рассеянного (утреннего или вечернего) света, тающего в золотистой дымке («Отплытие св. Урсулы», 1646, Национальная галерея, Лондон: «Изгнание Агари», 1668, Старая пинакотека, Мюнхен). Библейские, мифологические или пасторальные сюжетные мотивы в картинах Л. неизменно подчинены общему мечтательно-элегическому настроению, разлитому в природе, а фигуры носят чисто стаффажный характер (например, в цикле пейзажей «Утро», «Полдень», «Вечер», «Ночь»; все ‒ 1651‒72, Эрмитаж, Ленинград). Натурные зарисовки Л. (перо, бистр, тушь) отличаются свежестью восприятия различных состояний природы, а офорты ‒ виртуозной светотеневой нюансировкой.

Лит.: Friedlander W., Claude Lorrain, В., 1921: Rothlisberger М., Claude Lorrain. The paintings, v. 1‒2, L., 1963.

(Lorrain, Claude),

настоящая фамилия Желле (Gelle) (1600-1682), французский живописец, рисовальщик и гравер, один из создателей классического пейзажа. Родился в 1600 в Шамони (Лотарингия, отсюда прозвище Le Lorrain - лотарингец). Большую часть своей жизни провел в Риме; существенное влияние оказало на него творчество его великого современника Никола Пуссена. Будучи еще совсем молодым человеком, Клод Лоррен учился гравюре во Фрейбурге-им-Брейсгау, а затем работал в Неаполе, под руководством живописца Готфрида Валса. С 1619 он учился в Риме у Агостино Тасси. Спустя шесть лет художник вернулся во Францию, посетив по дороге различные итальянские города, и работал около года в Нанси, помогая придворному художнику Клоду де Руэ расписывать своды церкви Кармелитов. В 1627 он уехал в Рим. Уже в 1630-е годы его пейзажи привлекали внимание знатоков искусства и богатых заказчиков, среди которых были испанский король и папы. В "идеальных" пейзажах Лоррена господствует мягкое элегическое настроение; рассеянный утренний или вечерный свет окутывает легкой дымкой очертания деревьев и холмов. Библейские, мифологические или пасторальные сюжетные мотивы полностью подчинены изображению прекрасной, величественной природы, например, картины Отплытие св. Урсулы (1646, Лондон, Национальная галерея); Изгнание Агари (1668, Мюнхен, Старая Пинакотека). Клод Лоррен оставил множество рисунков. Среди них большое количество этюдов с изображением деревьев и растений, а также несколько набросков, сделанных непосредственно с натуры. В коллекции герцога Девонширского в Чатсуорте находится знаменитая серия Liber veritatis, которая состоит из 200 пейзажных рисунков. Среди них - эскизы к его полотнам, а также рисунки, сделанные с его картин. Это собрание рисунков имеет огромное значение не только благодаря своей эстетической и художественной ценности, но также потому, что оно проливает свет на хронологию и композиционные особенности живописных произведений Лоррена. Умер Лоррен в Риме 21 ноября 1682.

Лорре́н Клод

(Lorrain), настоящая фамилия Желле (Gellée) (1600—1682), французский живописец и график. Представитель классицизма. В торжественные по композиции «идеальные» пейзажи вносил лиризм, мечтательно-элегическое настроение, тонкие эффекты освещения (серия «Времена суток»). Мастер рисунка и офорта.

* * *

ЛОРРЕ́Н (Lorrain) (наст. фам. Желле, Gellee) Клод (1600—82), французский живописец и график. Представитель классицизма(см. КЛАССИЦИЗМ). В торжественные по композиции «идеальные» пейзажи вносил лиризм, мечтательно-элегическое настроение, тонкие эффекты освещения (серия «Времена суток»). Мастер рисунка и офорта.

* * *

ЛОРРЕ́Н (Lorrain) Клод (наст. имя Клод Желле — Claude Gellee) (1600, Шамань, близ Нанси — 23 ноября 1682, Рим), французский пейзажист, один из основоположников классицизма в европейском искусстве 17 в.

Биография

Родился в семье крестьянина в Лотарингии, отсюда его прозвище — Лотарингец (по-французски — Лоррен). Первые уроки рисунка получил у своего брата Жана Желле, резчика по дереву. Около 1613 приезжает в Италию, становится слугою сначала художника Кавалера Арпино, затем — Агостино Тасси. Вместе с Тасси и немецким пейзажистом Готфридом Вальсом в 1618—20 работает в Неаполе, затем — в Риме. В 1625 Лоррен через Венецию и Баварию возвращается в Лотарингию, где работает помощником Клода Дерюэ, выполняя фрески в Нанси. В 1627, уже навсегда, переезжает в Рим — Италия становится его новой родиной. К 1629 относится первая датированная картина «Пейзаж со стадом и крестьянином» (Музей искусств, Филадельфия). В 1629—35 пишет фрески в палаццо Крешенци и палаццо Мути. В конце 1630-х гг. — один из ведущих пейзажных мастеров в Риме. В 1633 принят в Академию св. Луки, в 1643 — в «Конгрегационе деи виртуози». Входит также в «Клуб перелетных птиц» (Бент), содружество иностранных художников в Риме (главным образом, выходцев из Франции, Германии и Голландии), где за пристрастие к изображению солнечного света получил цеховое прозвище «огнепоклонник». Его ближайшие друзья — Никола Пуссен(см. ПУССЕН Никола) и Питер ван Лар(см. ЛАР Питер ван), с которыми он обычно отправлялся на этюды за стены города. В доме Лоррена подолгу жили многие художники, прибывавшие в Рим, среди них его первый биограф Иоахим фон Зандрарт(см. ЗАНДРАРТ Иоахим) и голландский пейзажист Германн ван Сваневельт.

Творческий метод

Вдохновителями и непосредственными предшественниками Клода в области пейзажной живописи были Аннибале Карраччи(см. КАРРАЧЧИ) и представители болонской школы(см. БОЛОНСКАЯ ШКОЛА) — нидерландец Пауль Брилль (учитель А. Тасси), немец Адам Эльсхеймер(см. ЭЛЬСХЕЙМЕР Адам). Руководствуясь мыслью об изначально разумной организации мира, открывающейся в вечной красоте и вечных законах природы, Лоррен стремится создать свой идеально прекрасный его образ. Художник настолько детально изучил законы живописных соотношений природы, что мог создавать свои пейзажи с любыми сочетаниями деревьев, вод, строений, неба. По свидетельству Зандрарта(см. ЗАНДРАРТ Иоахим), «чтобы проникнуть в сущность искусства пейзажа, [Лоррен] старался разными способами подступиться к природе: лежал с раннего утра до поздней ночи под открытым небом, стремясь постигнуть, как наиболее правдоподобно написать зарю на рассвете и в часы заката; и когда ему удавалось уловить искомое, он тотчас темперировал свои краски согласно увиденному, бежал с ними домой и применял их к замысленной им картине, достигая тем высшей правдивости, не известной до него».

Композиция и сюжеты

В отличие от Пуссена Лоррена не увлекали героические сцены истории Рима, его сфера — созерцательное состояние человека в природе. При почти неизменной композиции пейзажи Лоррена, подобно вариациям одной музыкальной темы, неповторимы, внимание его сосредоточено на тончайших градациях меняющегося в течение суток солнечного освещения. Обычные композиционные приемы художника, увлекающие взгляд зрителя вглубь картины, — замыкающие вид с боков «кулисы» деревьев или зданий, раскрывающие безграничность мира, изогнутая линия берега, уходящего в расстилающееся море, последовательный переход от теплых цветов переднего плана к холодным дальнего. У горизонта, всегда чуть в сторону от центра, художник помещает солнце, оно — главный герой его искусства. В солнечных лучах, исходящих из глубины, теряет очертания земной мир, тают силуэты зданий, деревьев, и наоборот, вместе со светом они обретают реальность, становятся осязаемыми, материальными — картина превращается в анфиладу светового пространства. В силу достоверности освещения картины Лоррена из Эрмитажа получили название «Утро», «Полдень», «Вечер» и «Ночь» (1651—72), составив как бы единый цикл.

Почти все лорреновские пейзажи имеют сюжетную мотивировку, по крайней мере, были задуманы как пейзажи со сценами из мифологии, древней истории или с сюжетами на библейские темы («Пейзаж с похищением Европы», 1655, Музей изобразительных искусств, Москва; «Пейзаж с Иезекиилем»; «Психея у дворца Амура»). Для образованного зрителя 17 столетия миф, язык символов и аллегорий был своеобразным ключом к восприятию пейзажа, определял его тему и настроение. «Герои» сюжетов в картинах Лоррена, однако, всегда играют роль незначительного стаффажа (сценки обычно располагаются на переднем плане, в основном их писали другие художники, например, Лаури или Милль).

Чтобы избежать участившихся подделок своих работ, Лоррен гравировал все картины и собрал их в «Книгу истины» — «Liber Veritatis» (195 гравюр; в настоящее время — в Британском музее), подарив это уникальное собрание своей приемной дочери Агнес.

Влияние

Живопись Лоррена оказала воздействие на развитие всего европейского пейзажа: рядом с ним сформировалась группа голландских пейзажистов итальянизирующего направления (Германн ван Сваневельт(см. СВАНЕВЕЛЬТ Герман ван), Ян Бот, и др.), в 18—19 вв. его влияние испытали Гейнсборо(см. ГЕЙНСБОРО Томас), Тернер(см. ТЕРНЕР Уильям), Сильвестр Щедрин(см. ЩЕДРИН Сильвестр Феодосиевич) и др. Для Гете(см. ГЕТЕ Иоганн Вольфганг) Лоррен был высшим идеалом в искусстве. Ф. М. Достоевский(см. ДОСТОЕВСКИЙ Федор Михайлович) увидел в его картине «Пейзаж с Акисом и Галатеей» образ «золотого века» человечества.

(наст. фам. Желле; 1600–1682) – франц. живописец, график. Предст. классицизма. В торжественные по комп. «идеальные» пейзажи вносил лиризм, мечтательно-элегич. настроение, тонкие эффекты освещения (серия «Времена суток»). Мастер рисунка и офорта.